走进马德里中国文化中心展厅，如同进入一幅泼墨山水画卷。

　　群山围绕、雾霭弥漫、古树逢春、杏花飘香……《树·影》艺术展的作品，让观众领略了亦真亦幻之感。展览收集了中西混血艺术家里卡德·蒋耗费数十年完成的系列雕塑及装置艺术作品，包括《雾》《杏花》《根》《蜘蛛》《日落》《肥料池》《影》等。展览将持续至10月31日，此后还将在德国展出。

　　朵朵杏花鲜艳绽放，袅袅烟雾徐徐缭绕……这些栩栩如生的艺术作品，其创作素材多源于大自然。云雾、杏花、树枝、蛛丝以及各种昆虫、鸟类和植物的有机残留物等都被加以有效利用。这些由透明聚酯树脂制作的雕塑，件件透着返璞归真之美。

　　走近由两组体积巨大的四联幅作品构成的《雾》系列，巧妙的布白，营造出空灵之境；抽象的技法，捕捉了朦胧之美。凝视片刻，人们仿佛被浓雾笼罩，进入了诗意梦幻的空间……

　　《杏花》系列的两座雕塑均由聚酯树脂、杏花花枝及漆木底座制作而成。艺术家把杏花的枝干和花朵原封不动地镶嵌在透明树脂里，仿佛把明艳的春天装进了一个玻璃盒子，悄然凝固了大自然的纯真本色。

　　《肥料池》是一件完全“原生态”装置艺术作品，其原型是里卡德·蒋家后院肥料池中的产物。他每日将家里的废物收集起来，通过有机分解，这些废物慢慢腐烂成肥料，然后施于田间，重归土地，滋养田间一季又一季的果蔬，展现着自然的循环，一如生命的循环。这种与大自然沟通之灵感，来源于他对自然之美十年如一日的坚守，以及细微敏锐、日积月累的观察。

　　里卡德·蒋的母亲出生于西班牙萨拉曼卡地区的农村，对花草鸟兽有着特别的感触。受母亲影响，他2009年搬进西班牙马略卡小岛上的农庄，在一片天然宁静的环境中从事创作。岛上清晨，常常雾气缭绕，与田间湿气相互交织，一片迷蒙。而每当春风拂面、遍地花开之时，杏花或深或浅的嫩粉和洁白，又成了马略卡岛上的主色调。在马略卡岛上的生活经历，使他对随处可见的杏树感到格外亲切，所以，杏花也遍布于他的作品之中。

　　里卡德·蒋的父亲是中国宁波人，上世纪50年代由于工作原因长期往返于美洲、欧洲、亚洲，60年代来到巴塞罗那定居成家。

　　虽然遗传了父亲的血脉，但在里卡德·蒋的脑海里，中国只是一个模糊而梦幻的轮廓。尽管如此，他的艺术创作里依然刻上了中国传统山水画的烙印。他秉承了中国山水画的思想和技法精髓，追求天人合一、物我相忘的艺术意境，用空白来表现天、地、水、云，含蓄内敛却空灵生动。

　　长期以来，生活中各种东方元素的潜移默化，使里卡德·蒋形成了与其生活了48年的西方世界迥异的、独特的艺术视角和风格。他说：“我的故事就是融合的故事。东西方人血脉的融合，东西方艺术的融合，以及两种文化的融合。”这种融合，在当今时代已经越来越常见了。然而，在上个世纪60年代，中西交融的家庭组合还较少见。因此，多元文化碰撞与融合在他的成长经历中，影响深远。

　　1988年，里卡德·蒋第一次随父亲来到中国，拜亲访友40多天。

　　父亲时常讲起的中国故事，让他在耳濡目染中，逐渐体会到中国传统道家思想的“无为无形”与“有无相生”。另一方面，他通过艺术这一人类共通的语言来了解中国文化，出于对细节敏锐的洞察力，以及他从小接触的许多东方书籍和艺术作品，因此较深刻地领悟了中国传统风景画的特点，并将其与当代艺术融会贯通。

　　里卡德·蒋认为，西中两国文化有许多相似之处，甚至与西班牙周围国家的文化相比，中国文化更为接近。他十分依恋父亲，父亲每次从不同的国家回来都会给他带回许多独具异国风情的礼物。这些礼物所蕴含的不同民族文化，也让他从小独具多元化的艺术视角，在创作时，展现出变幻的艺术风格。

　　此前，里卡德·蒋一直尝试与中国观众建立联系，但由于马略卡岛地理位置原因，对外交流机会较少。这一次，马德里中国文化中心终于圆了他的梦。

　　里卡德·蒋说：“《树·影》展开幕那天，站在台上，我有一种十分奇妙的感觉。这不仅仅是一个展览的开幕式，更是我艺术生涯新时代的开启，一段寻根之旅的新起点。”他希望将来能与更多中国文化艺术机构合作，让他的作品与更多中国观众见面。

　　流连于《树·影》展的作品当中，观众仿佛远离喧嚣，似有与自然和谐共处、与天地相互共融之感。东方传统思想与西方现代技艺的完美结合，妙在其中……